自2000年由已故建築女帝Zaha Hadid於英國倫敦發表了第一次蛇型藝廊作品（Serpentine Pavilion）後，每年蛇型藝廊的作品已成為了公共性、藝術性、實驗性與跨領域結合的代表作，被提名的國際建築師們也戰戰競競地挑戰著這項充滿前衛與聲望的任務。2023年第22屆蛇型藝廊則提名了黎巴嫩籍女建築師Lina Ghotmeh，並在2023年6月展示這位女建築師的作品。
2023年蛇型藝廊作品名稱被指定為「À table」，評審團希望能透過設計師對於作品材料與有機概念的桌子型態設計來創造一處能聚集大家坐在一起及彼此交流的團聚空間。在呼應周圍地景及環繞的樹蔭下，團聚及社區感成為了Lina Ghotmeh在作品設計中的主要理念。
Lina Ghotmeh表示，「À table代表的是一種邀請，在同一個空間中聚集在同一張桌子旁，讓彼此間的對話與會議在此展開，同時也能重新思考如何再次建立人類與自然界的關係。地球是滋養人類的泉源，我們需思考重新修補與地球的關係，創造更永續的生態。從考古學發掘的古文明到現代新生命的這段演變過程，也是其從事建築師以來一直探索及思考設計的來源，在這些古老的聲音中，共鳴著我對未來建築的想像，進而影響世界未來的建築。」
Lina Ghotmeh以跨領域的方式帶領著她的團隊在全球各地，像是巴黎等地執行建築設計，在考量當地的社會情況、環境及可用材料資源等因素下透過對當地歷史、地形與使用者習慣的研究下，以全面性的方式思考作品的呈現。而這次第22屆蛇型藝廊的作品亦是延續其「未來的考古學」（Archeology of the Future）理念而發想，以其個人的思考方式持續探討著對於記憶、空間與地景的概念。在時間的轉變下，「À table」提供了一處慶祝的空間，一處低矮又合適的場所，如同西非馬利多貢人所建造的小屋（Toguna huts）般的氛圍將社區裡的人們聚集在一起討論，一處可工作、會議、用餐、思考及決議的地方。
外型如骨骼般的「À table」材料來自有機物及低碳材質，以永續建材木頭做為「À table」的柱子支撐起如褶皺般的屋頂，作品所呈現出的圍繞概念用以回應四周圍的樹林葉子，旨在提醒著萬物皆由土地而起，樹幹及連綿的樹蔭也成了「À table」凹型線條樣態的構想來源。
自然、有機與永續為此次蛇型藝廊作品「À table」的核心理念，減少碳足跡與對環境的衝擊的設計手法亦符合蛇型藝廊的永續宗旨，因此在展覽結束後「À table」的主要木構造部份亦可完全拆除並回收使用。
Lina Ghotmeh
黎巴嫩籍建築師Lina Ghotmeh於1980年出生於黎巴嫩貝魯特，著名作品包含了像是愛沙尼亞國家博物館（Estonian National Museum）(Grand Prix Afex 2016與密斯獎提名)、石花園公寓（Stone Garden）（Dezeen 2021 年度建築獎）、法國第一棟被動式低碳建築Ateliers Hermès in Normandy等充滿與當地歷史及永續理念結合的作品。這位建築師目前也於全球重要建築學校授課，像是耶魯大學客席教授及加拿大多倫多大學教授等，同時也是2022年阿卡汗建築獎（Aga Khan Award）評審團成員之一。Lina Ghotmeh也曾榮獲不少獎項，像是2020年德國謝林建築獎（Schelling Architecture Prize）及2020 Tamayouz傑出女性獎（Woman of Outstanding Achievement）等殊榮。
圖片提供/Lina Ghotmeh、Serpentine Pavilion 撰文/蘇琨峰
