文｜邱立崴
圖｜Snøhetta
位於挪威北境的芬馬克高原，一座名為Čoarvemátta的文化教育中心於2024年落成。這座建築由國際知名建築事務所Snøhetta聯合70°N architecture事務所與藝術家Joar Nango共同設計，並於在2021年的競圖中脫穎而出。
Čoarvemátta這一名字源自於北歐原住民薩米語，由「角」（čoarvi）與「根」（mátta）兩個詞彙所組成，象徵馴鹿的鹿角內部最堅韌的核心部分。這個名字不僅代表了品質與力量，更寓意著連結與團結。Čoarvemátta匯集「薩米國家劇院Beaivvá」與「薩米高中暨馴鹿放牧學校」這兩大薩米文化機構，成為傳承與創新的核心場域。
功能性與特色
Čoarvemátta的設計重點在於為劇院和學校創造一座統一的量體，讓所有機能圍繞在一個匯聚點開展。建築量體低伏，融合地景之中，比例恰到好處，完美地與周圍的丘陵與高地和諧共存，在外觀上刻意避開銳角，營造出一種有機的形態。
南北兩側的傾斜屋頂，以最大程度減少了視覺高度，同時將動線引導至西南側的入口。建築整體呈分岔狀，主入口與前廳位於中央，成為學校與劇院使用者共同的集會場所。建築自此向三個方向延伸，分別容納劇院、工作坊、教室與學校的行政單位。Snøhetta資深建築師兼Čoarvemátta專案負責人Bård Vaag Stangnes強調，其設計靈感大量來自薩米傳統建築。例如，傳統帳篷式木屋「lávvu」的弧形線條、前廳仿效煙囪開口「reahpen」的採光天窗，以及裸露的木質承重結構，都受到薩米馴鹿放牧區的木造建築所啟發。
學校的設計充分體現出馴鹿放牧與「duodji」工藝在薩米文化中的重要性，為這些傳統提供了現代化的教學設施。其中最具獨特的就是學校設自有屠宰場，學生能在這裡學習工業化屠宰，同時運用傳統方式處理常被視為廢棄物的資源，轉化為「duodji 」的工藝素材；「duodji」部門就位於主入口附近，使學校成為建築中一大亮點，部分課程將在室外進行，向訪客與路人展示。此外，學校還設有建築實習大廳、工作坊大廳與電競室等設施。
作為Snøhetta設計團隊代表兼創始合夥人Kjetil Trædal Thorsen表示，能參與為這座備受期待的建築設計，並肯定 Čoarvemátta 成功結合劇院與馴鹿放牧學校這兩個看似不相干的機構。他也強調，「duodji」所秉持的核心精神――「動物身上的一切皆可利用」，而Čoarvemátta正符合了這種精神，充分利用了一切資源。
選材與色彩哲學
建築外牆採用直立式礦石松木板，廣達4,930 平方公尺的屋頂則選用來自挪威品牌的 Kebony 所製的環保改良木材，兼具永續性與成本效益。劇院山牆上的阿爾塔板岩，則來自村莊內已拆除的小學，展現建築材料的循環再利用精神。
室內空間方面，前廳與走廊鋪設的拋光混凝土地板延展了戶外地面的視覺語彙，並融入來自當地的板岩與馬西石英岩，呈現出深淺不一的灰與綠色調；上層地板鋪設彩色油氈，牆壁則使用木條板與上油木鑲板，固定設備均以松木與白蠟木貼面雕刻而成。整體色彩配置經過精心思考，包括門廳、前廳與劇院大廳等建築中心區域，皆以溫暖紅色調為主，隨著空間延伸逐漸轉為冷色系，最終以藍色收尾。門、壁面與地板之間的對比配色，其靈感來自於薩米人的傳統色系。這樣的內裝色調與常年覆雪的外部環境形成鮮明對比，營造出從由外而內，從寂靜到絢爛的視覺體驗。
地景融合與永續實踐
Čoarvemátta分岔的建築形狀自然劃分出三個戶外空間。南側的主要入口設有圓形前院，可作為露天劇場使用；院內則設有「arrán」火坑與取自當地高原取材的坐石。劇院翼另一側的戶外區域，專為學校的工作坊設計，既能提供視覺遮蔽，也能抵禦芬馬克高原嚴峻的風勢氣候。
建築北側預留了大片區域，由當地專家建造馴鹿圍欄，並與建築內部的放牧部門連通；東側則讓建築與高原以最自然的方式與無縫相接，盡可能地保留原始地貌與植被。在景觀策略上，Čoarvemátta將建設過程中所移除的表層土壤保留並回填於建築四周，以維護原生種子庫的完整性。儘管高原景觀的復原需要時間，但在前院區域特別種下了由挪威生物經濟研究所（NIBIO）在芬馬克收集的草籽，以加速綠化進程。
資深景觀設計師Thea Kvamme Hartmann指出，薩米文化中並沒有「公園」或「廣場」的觀念，走出「lávvu」，就代表置身於自然之中。因此，該專案將大部分的心力用於制定策略，以確保施工結束後，該區域能夠重新植被化，讓高原景觀再次包圍建築。
Čoarvemátta符合「被動式節能建築」標準，擁有高品質的室內環境與極低的能源消耗。藉由40座深達地下250公尺的地熱井，建築90%的冷暖供應能源可自給自足，兩座熱泵與熱交換器循環利用熱能。同時，熱交換器也會將多餘熱能回送地底，僅在最冷的冬季才以電力鍋爐輔助。Čoarvemátta更有著遠大的永續目標，期望將能源、材料與施工現場的溫室氣體排放量在生命週期內減少至少30%。
藝術的融合
挪威國家公共藝術機構KORO負責本案的藝術品徵選，所有作品都深植於薩米文化的兩大基本概念——「vuoiŋŋalašvuohta」（薩米精神性）與「árbemáhttu」（傳統知識），展現從傳統工藝「duodji」到當代美術的薩米藝術廣度。
建築內共創作了全新的藝術作品，其中包含：Máret Ánne Sara創作的劇院舞台布幕《Gapmu》；Britta Marakatt-Labba 的 刺 繡 作 品《Miin Duoddarat / Our
Plains》， 直 接 借 鑒 了 劇 院 的 歷 史；Rámavuol Elle Bigge 與Merethe Kuhumunen 於前廳壁面創作《Sáráhkká, Juoksáhkká ja Uksáhkká》。 此 外， Ａ age Gaup（1943-2021） 雕 塑 作 品《Girdinoaiddi loddi / The Bird of the Flying Shaman》， 以 及Iver Jåks 的大型藝術作品，也從舊校舍搬遷至新建築中。
標示系統與平面設計
Snøhetta 亦設計了專屬的導引系統，建築、室內與景觀設計，以功能性為核心，並融入傳統工藝與在地材料。標示由粉末塗層鋼與松木製成，圖形元素呼應了建築的線條。為滿足北方薩米語、南方薩米語、呂勒薩米語與書面挪威語等多語言需求，引導系統廣泛使用圖標，以確保遠距離的可辨識性。主入口的歡迎標示則安裝在與前院坐石相協調的當地石材上，形塑景觀、建築與文化之間的整體連結。
Čoarvemátta 成功地融合當代設計、薩米傳統價值、環境責任與社區需求，向世人展示了現代建築尊重並提升原住民文化遺產的典範。Čoarvemátta 作為挪威最北端的地標之一，它不僅是一座嶄新建築，更是薩米文化薪火相傳的重要里程碑。
