法國跨領域設計師 Arnaud Lapierre，在鏡像與層次間探尋設計的靈魂
Text 林子涵 Photo Arnaud Lapierre Design(s) Studio 從 L’Oréal 旗下頂級保養品牌赫蓮娜（Helena Rubinstein）的零售空間與視覺設計，到法國干邑品牌人頭馬（Rémy Martin）的 XO 干邑酒杯，在眾多精品店鋪與產品細節中，你可能早已在不經意間，見識過 Arnaud Lapierre 的設計手筆。他的創作能量不僅如此，更跨足至公共藝術，以大型環狀鏡面裝置《Ring》大放異彩，開啟多元的藝術創作，宛如一位空間魔法師，將他過往考古學與文學的學習底蘊注入其中，讓視覺延伸文化脈絡，使物件昇華成體驗，持續開啟橫跨空間、產品、家具與沉浸式裝置的多元實踐。 Arnaud Lapierre 法國設計師與藝術家，創作實踐游走於設計、藝術與建築之間，2009年創立工作室 Arnaud Lapierre Design(s) ，發展出涵蓋產品設計、家具、空間設計及沉浸式裝置的多元設計路徑。他早年擁有文學與考古學的學習背景，後畢業於巴黎國立高等工業設計學院（ENSCI – Les Ateliers）， 並曾與建築師 Jean Nouvel 共事，強化他扎根於脈絡、敘事與用途相關性的設計理念，作品總流露對文化與空間環境的深刻詮釋。 Arnaud Lapierre 的公共藝術作品《Ring》以120個錯位排列的立方體鏡面，堆疊成約5公尺高的環形裝置，讓人們踏入其中感受街景與自身被重構與拼貼，產生魔幻的視覺體驗。「城市居民往往因習慣日常路徑，而忽視周遭環境的細節。」Arnaud Lapierre 坦言對透過極其簡單的媒介，創造如「小頓悟」的日常再發現很感興趣，由此重新賦予日常生活新的魅力。即便作品問世已超過十年，Arnaud Lapierre 笑說至今仍會收到世界各地的反饋，也讓「作品產生互動性」成為他重要的藝術語言。 賦予日常新魔力 以設計師而言，Arnaud Lapierre 的生涯故事顯得非常不同凡響：早年學的是文學與考古學，雙雙以優異成績拿到學士文憑，後受到藝術吸引，才轉而踏入設計。從巴黎國立高等工業設計學院畢業後，他在知名建築師 Jean Nouvel 旗下任職，建立起獨特的設計語言，並以過往考古學與文學的底蘊，使作品有更深邃的人文光輝與文化脈絡連結。至今榮獲紅點設計大獎、入選法國百大設計師、《ELLE D … 閱讀全文
