鍾敦浩

（台北市，2025年7月15日） 走進畫室，牆上是一幅幅筆觸細膩、色彩沉穩的油畫作品，有風景、有人物、有歷史，也有時代的痕跡。鍾敦浩—一位兼具東方底蘊與西方技法的藝術家，用他獨特的生命經歷與藝術視角，打造出一條少有人走的創作之路。 1972年出生於台北，自幼深受書畫世家的薰陶，然而，他的藝術路並不僅止於東方美學。1999年，在全球藝術圈普遍走向觀念性創作之際，鍾敦浩反其道而行，選擇前往俄羅斯聖彼得堡國立列賓美術學院—一所創立於1757年、以嚴謹寫實訓練著稱的百年殿堂。「我希望能回到繪畫的根本，打好技術的基本功，」他說道。在冷冽與詩意交織的俄羅斯，完成為期七年的嚴謹藝術訓練，也讓他成為該校首位取得碩士學位的台灣人。 在國際舞台發光發熱的台灣藝術家鍾敦浩，三大亮點讓你認識他！ 1.國際藝術殿堂的肯定：皇家美術學院博物館永久收藏！ 代表作《新移民》被聖彼得堡第三大博物館——皇家美術學院博物館永久典藏！不僅受到國際藝術殿堂的肯定，他的作品同時也深受國內藝術機構與企業青睞，包括台北國泰世華藝術中心等。 2.老派才是新潮流！堅持寫生、向電子SAY NO 鍾敦浩創作的一大特色：親赴現場感受環境、收集素材，不倚賴手機與電腦，而是回歸最純粹的觀察與手感，讓每一筆、每一色都蘊含真實與情感。他的作品是忠實於內心的探索，每一幅畫作都是對生命經驗的回應與沉澱，如此真實的自我，反而受到市場喜愛。 3.用藝術捕捉當下！筆下人物彷彿走出畫面，充滿生命力 擅長以畫作說故事，捕捉並呈現那些動人心弦的瞬間。 他筆下的場景不是靜態的風景重現，而是融合多次觀察與記憶後，內化出的情感記錄。畫中人物往往在動，或正在思索、交談、等待……每一個姿態都來自真實生活，而非刻意擺拍，因此格外生動自然。   俄羅斯藝術在西方藝術史上從未真正「居中」，卻憑藉其強烈的文化自覺與實驗精神，成為藝術史上的「驚嘆號」。無論是列賓的深刻人文關懷，還是前衛藝術家對形式與概念的極限挑戰，俄羅斯始終為西方藝術史注入豐沛而激進的養分。 儘管我們對俄羅斯在西方藝術史中的理解或許仍不夠全面，然而，俄羅斯始終是通往藝術世界不可或缺的一環。它以獨特的歷史脈絡與創作能量，補足了我們對整體藝術版圖的理解與想像。 而鍾老師不被風格框限，也不追求「辨識度」，鍾敦浩逆風追夢，他的創作，正是我們與藝術世界的接軌。 今年夏天，邀請您一起走進鍾老師的俄羅 … 閱讀全文